Toda la diversidad y complejidad del arte latinoamericano en una sola muestra

Obras de los más destacados artistas latinoamericanos, como Frida Kahlo, Diego Rivera, Fernando Botero o David Alfaro Siqueiros, desembarcan en Buenos Aires en una exposición itinerante que pretende mostrar la variedad de estilos en el continente y las influencias absorbidas de otros movimientos.

A través de cuatro grandes temas, "Latitudes: Maestros latinoamericanos de la colección Femsa" propone un recorrido por el arte latinoamericano de las últimas décadas y por las diferentes realidades culturales de diez países de la región, así como de sus expresiones artísticas.

Según explicó a Efe la comisaria de la muestra, Rosa María Rodríguez, el recorrido comienza con la influencia del cubismo en los artistas del Cono Sur e incluye algunas rarezas como una obra de ese estilo pictórico del mexicano Diego Rivera, una pieza que destacó sobre el conjunto.

"Es una obra diferente ya que no conocemos mucho al Rivera ajeno al contexto nacionalista mexicano", explicó sobre el cuadro titulado "Ángel azul" o "El caballero", pintado en Europa en 1914 bajo el influjo de la amistad que Rivera mantenía con Pablo Picasso.

El segundo eje temático del recorrido responde al título de "Retratos y paisajes como testimonio de identidad" y engloba desde la visión bucólica de las tradiciones criollas y la modernidad post-impresionista de las obras de Pedro Figari hasta los paisajes caribeños de Armando Reverón.

Enlazado con este concepto del artista testigo y comunicador de una realidad cultural está el tercer bloque, "El aporte estético de América al arte universal", donde destaca el movimiento muralista mexicano, con Siqueiros a la cabeza.

Además del cubismo, otros movimiento de vanguardia europeos tienen cabida en esta muestra bajo la forma en que influyó a artistas latinoamericanos, entre ellos el expresionismo, la abstracción o los informalismos.

Pero el que más protagonismo cobra en esta ocasión es el surrealismo de André Bretón, que hizo mella en la visión artística de Frida Kahlo o Wilfredo Lam, una huella que es fácilmente visible en los cuadros de estos artistas seleccionados para traer a Buenos Aires.

La muestra, que consta de 41 obras en total, viajará luego a Sao Paulo, Brasilia (Brasil) y California (EE.UU), y pertenece a la colección Femsa -de la empresa homónima-.

"Sabemos que no están todos, hay ausencias, pero así como hay ausencias hay grandes presencias, con obras muy importantes de cada artista", afirmó Rodríguez, quien recordó que la intención de esta exposición es "mostrar las diferentes escuelas que se han dado en el continente a lo largo del siglo XX".

La exposición busca mostrar al público los procesos de desarrollo estético de América Latina en el siglo XX, sin olvidar que esto no es fácil porque no se trata de abordar un conjunto homogéneo sino que las realidades culturales de los diez países cuyos artistas forman parte de la muestra son muy diversas y complejas.

Según el director de Arte Moderno de México, Luis Martín Lozano, esta exposición "constituye una magnífica oportunidad para aquilatar la condición hetereogénea de las prácticas artísticas en países como México, Uruguay, Colombia y Argentina", cuyos artistas han tenido "una condición excéntrica frente a las estéticas de Occidente".

Algunas de las obras han sido declaradas patrimonio artístico de sus respectivos países y pertenecen a artistas como Antonio Berni, Fernando Botero, Olga Costa, Agustín Lazo, Rómulo Maccio, Roberto Matta, Roberto Montenegro, Gerardo Murillo, Armando Reverón o Rufino Tamayo, además de los anteriormente citados.